Actualidad CGM

Pixlr Editor: Photoshop en línea

2010-09-29T01:50:00.008-05:00

Muchos ya han de conocer lo que es Photoshop, para los que no lo conocen es una herramienta de edición gráfica muy conocida y muy flexible. Se caracteriza más que todo para la edición y retocamiento de fotos como el nombre lo dice. También es utilizada para muchas más ocasiones como es el caso de creación de firmas para los foros o (en mi opinión) más escasamente para el diseño "desde cero".

En esta ocasión vemos una herramienta, no igual, pero muy semejante y parecida al Photoshop original, con más limitaciones pero lo resaltante del asunto es que la aplicación está diseñada para no salir de nuestro navegador, fabricada en Flash para evitar descargas. Personalmente no estoy promoviendo la idea de que es mejor usar esta aplicacián a usar Photoshop, pues sería, a parte de nada beneficioso para Adobe, imposible, porque aunque está muy útil, esta no cuenta con todas las herramientas vistas en el Photoshop. Es lo básico lo que puedes editar, más bien se enfoca en la edición de fotografías, pero eso no le baja puntos porque sigue siendo bastante completa la aplicación.

Esta herramienta no va mucho al tema, pero de algo ha de servirles a los "makeros" videojueguiles en algún momento. Sin mucho más que decir dejo el enlace directo a la aplicación en español.

Pixlr Editor

En la página también encontrarán el Pixlr Express, que es más para novatos. También cuentan con un "grabber" para tu navegador para que puedas cargar una imagen al editor de Pixlr con el click derecho, creo que no podías pedir más.

Karoshi

2010-09-27T21:10:00.006-05:00

Hace ya un tiempo cierto juego ha cruzado ya varias pantallas, el juego es de plataformas, pero tu objetivo no es ni recolectar monedas ni llegar a la meta, tu objetivo es lo que más nos desespera en la mayoría de los videojuegos, me refiero a MORIR (ojo que no es tan fácil).

Y pues sí, estoy hablando de los juegos de Jesse Venbrux, Karoshi.
Jesse Venbrux empezó haciendo juegos como hobby, intentando crear juegos originales y dar una experiencia diferente y sorpresiva. Empezó a hacer el primer juego de Karoshi como una broma pero terminó siendo uno de los juegos más conocidos que rondan por el Internet.

La palabra "Karoshi" (japonés) significa "muerte por exceso de trabajo" y se puede dar por derrames cerebrales o ataques cardiacos generalmente, de ahí proviene su nombre.
Actualmente hay cinco versiones de Karoshi, tres descargables y otras dos hechas en Flash para el navegador, las cinco las puedes encontrar en la página oficial.

Karoshi game

Cabe destacar que el sprite y la animación del protagonista fue hecha en menos de 10 minutos.

Lab 14

2010-09-24T00:40:00.002-05:00

Lab 14 de SuperCasey4 es un juego de plataformas que consta con acertijos y juegos mentales que requieren de gran astucia e inteligencia para ser resueltos. Es un gran juego para pasar el rato y dar dolores de cabeza a tus conocidos mientras intentan superar los 20 niveles con los que cuenta el juego.

Este es el enlace a Yoyogames ¡Disfrútenlo!

Cómo hacer un juego de naves (videotutorial)

2010-09-23T17:40:00.005-05:00

Otro videotutorial de dos partes para los que recién comienzan a crear juegos con Game Maker ¡Disfrútenlo!

Primera parte

Segunda parte

Proceso de un Sprite

2010-07-05T13:43:00.001-05:00

Aquí tenemos un video en cámara rápida del proceso de un sprite por parte de uno de los encargados de Card Saga Wars.

Críticas

2010-07-01T11:49:00.007-05:00

A veces, a la hora de crear un juego, sprite, background, una canción o cualquier cosa; para saciar ese vacío que siente el autor en cuanto a mejorar, a corregir, etc.

Lo mejor en estos casos es exponerlo a personas de confianza que puedan dar su opinión para lograr corregir y mejorar el producto. En esta ocasión hablaremos a fondo acerca de ese ambiente tan común.

Cuando vas a crear algo, debes saber si lo puedes lograr con todo, si no lo puedes, simplifica tu obra, pero sin llegar a bajarle calidad. Por eso, debes saber si lo estas haciendo bien si de verdad tiene calidad y si lo haces de la mejor manera para ahorrar tiempo o espacio.

En muchas ocasiones un individuo hace algo sumanmente mal, y nadie se molesta en decirselo debido a su pesima calidad. Personalmente recomiendo comparar el producto con la inspiración, darlo a conocer a algunas personas que puedan darte un criterio, no ser flojo y dar lo mejor de si mismo.

Los defectos tienen sus orígenes, no hay algo que esté mal por nada, siempre hay razones, por eso las criticas no deben limitarse a un "Está bien" o a un "Está mal". Por ejemplo que el personaje no se mueve de manera uniforme.

Saliéndome del tema, así sea con sinceridad y todo... No insultes a la gente que hace cosas mal o mediocres (A menos que sea muy muy necesario, no no... ¡Es broma!). A la hora de recibir una critica, aunque te alteres porque trabajaste mucho, aceptala con los brazos abiertos y procura no decir: "Solo soy un niño de 10 años!"(Con sus respectivos errores ortográficos), eso no hace nada e inspira mediocridad. En caso de no ser capaz de lograr algo que te recomiendan, pide ayuda sin pena, la ayuda siempre fue, es y será beneficiosa para el autor.

Sin mas que decir se despide su escritor, no me odien por decirles las cosas en la cara y para finalizar, un cordial saludo.

Cómo abastecerte de gráficos para tus juegos indie (traducción)

2010-06-12T16:43:00.016-05:00

Fuente (en inglés): How to bootstrap your indie art needs
Redacción original: Danc
Traducción libre: Hackware

Un buen número de desarrolladores de juegos indie son atraídos a Lostgarden.com por los gráficos gratuitos para juegos. Cada pocos días un correo electrónico aparece en mi bandeja de entrada: "Ey, ¿podrías dibujar los gráficos para mi fantástica idea de un juego?"

Me siento más honrado de lo que se pueden imaginar cuando recibo una carta así y que significan mucho para mí. Por desgracia, tengo mis manos en tantos proyectos en este momento que forzar espacio para un trabajo de dibujo adicional no le haría ningún favor a nadie. Aún así, me molesta que gente con talento y sueños increíbles no pueda crear sus juegos debido a que carecen de gráficos.

He aquí un recorrido por diversas técnicas que te ayudarán a completar tu juego sin quedar atascado en la búsqueda de gráficos.

Construye un juego que se ajuste a tu nivel de habilidades artísticas

El primer camino que deberías probar es construir un juego que se adapte a tu nivel de habilidades artísticas. Si eres un programador y solo te sale hacer cuadritos, haz un juego que utilice cuadritos como gráficos. Funcionó para Tetris y puede funcionar para ti.

A nivel funcional, los gráficos existen para proporcionar información al jugador, no para deslumbrarlos con encantos Hollywood-escos. Pon esos sueños de ilusiones cinematográficas a un lado y concéntrate en la mecánica del juego, la interfaz y el diseño de los niveles. Si consigues acertar en todo esto y solo tienes un poco de arte ASCII, la gente todavía se congregará en tu juego.

Algunos juegos de éxito que diseñaron el proyecto en torno a la falta de habilidades gráficas tradicionales del desarrollador incluyen:

Si ellos pueden hacerlo, tú ciertamente puedes terminar tu juego sin depender de un artista para los gráficos.

Usa gráficos gratuitos

El siguiente paso es recurrir a los gráficos gratuitos. Hay miles de gráficos para juegos dispersos en la red. Razonablemente, tienen sus problemas:

Talvez no sean los más atractivos. "Amigo, estos gráficos gratuitos son totalmente horrorosos comparados con Starcraft".
Puede que no se ajusten a tu exacta visión mental. "No, la Hechicera Xenli tiene cuatro púas de plata en su armadura pectoral, no dos ¡Está completamente mal!"
Quizá no estén completos. "Realmente necesito una caballero mujer y ellos solo proveyeron un caballero varón ¡Estoy acabado!"
Otras personas podrían estarlos usando en sus juegos. "¡Grrr, ahora mi RPG se ve como el que hizo ese tipo en Australia. *suspiro* Ahora nunca destacaré."

Mi recomendación sincera es que lo superes. Ninguna de estas es realmente una traba. Si eres capaz de construir un juego con arte limitado, indudablemente eres capaz de construir un juego con unos pocos bits de arte gratuito cuidadosamente escogidos. He aquí algunas respuestas a las quejas comunes.

No eres Blizzard. Eso está bien. Todavía puedes crear un juego divertido.
Diseñar se trata de dar con grandes soluciones ante limitaciones complejas. Con el fin de diseñar un gran juego, tendrás que adaptar tu visión a la realidad una y mil veces. Practica tus habilidades para resolver problemas usando gráficos gratuitos de la mejor manera posible para acercarte a tu visión lo más que se pueda.
Si el conjunto no está completo, ¡se creativo! Si necesitas dos gráficos de caballeros, colorea uno rojo y uno azul. Si necesitas un jefe dragón, colorea de negro uno de tus caballeros y cambia el villano por el Caballero Negro. Incluso habilidades gráficas primitivas pueden triplicar el número de gráficos disponibles si muestras un poco de iniciativa.
Tú navegas por las colecciones de gráficos gratuitos, pero tus clientes no. De las miles de personas que prueben tu juego, solo un pequeño puñado reconocerá que estas usando gráficos gratuitos. Los únicos a los que les molesta son típica y meramente esnobs aspirantes a desarrolladores de juegos. Ignóralos. Es bastante fácil.

He aquí un ejemplo del conocido desarrollador de juegos Sean Cooper usando mi plantilla de gráficos gratuitos en su juego Flash: Boxhead. Sean ha trabajado en Powermonger, Dungeon Keeper, Magic Carpet y Syndicate. Resulta instructivo observar como utiliza gráficos gratuitos para darle un impulso a su juego.

Paga por gráficos competentes

Si te es absolutamente necesario tener gráficos personalizados de calidad, tendrás que pagarle a un artista dinero real para producirlos. Parece haber una extraña opinión de que los artistas pasan todo el día sentados sin hacer nada y cuando alguien les pide un dibujo pintarrajean por unos instantes y sin más ni menos entregan una obra maestra. El buen arte toma tiempo y habilidad. Dibujar un buen set de decorado (tile set) podría tomar 20 horas o más. Dibujar un simple fondo podría tomar todo el día. Si no estás dispuesto a pagar por su valioso tiempo y esfuerzo, la mayoría de los artistas competentes se irán a trabajar para alguien que sí lo haga.

Los precios varían enormemente dependiendo del tipo de arte, calidad de la técnica y la reputación del artista o grafista. Anticipa pagar entre $20 y $60 la hora. Lo mejor es preguntar al grafista cuáles podrían ser sus tarifas estándar. Siempre se puede negociar, pero recuerda que si presionas demasiado al grafista, aumentas las posibilidades de que ponga tu juego en segundo plano cuando una oportunidad más atractiva aparezca. Negociar por derechos de autor es otra opción, pero ya que el 90% de la causa por la cual los juegos no son terminados es porque el programador abandona, es de esperarse que la mayoría de los grafistas se sientan bastante desconfiados de esta vía.

Hay muchas maneras de abastecer tu presupuesto artístico si es que tienes toda tu ilusión puesta en gráficos hechos a medida.

Crea juegos con arte gratuito para financiar juegos con mejor acabado. Saca una versión usando arte gratuito. Si vende, reinvierte las ganancias en crear ese mismo juego con mejores gráficos.
Guarda una cierta cantidad cada mes para pagar por los gráficos. Un tipo que conozco está guardando $300 al mes para pagar por el arte de su juego. Con eso compraría cerca de 2 días el valor de una producción barata de un artista al mes, pero si lo planea bien y limita la cantidad de gráficos extravagantes en el juego, esto podría ser suficiente.

Si estás buscando un grafista, puedes encontrar una razonable colección de grafistas para contratar en el siguiente enlace. Sólo ten en cuenta que todos ellos esperan ser pagados.

http://forums.indiegamer.com/forumdisplay.php?f=20

La única técnica que no funciona

La estrategia más común que veo que utilizan los aspirantes a desarrolladores es la única que no funciona. Imploran poder encontrar a un grafista sobresaliente que trabaje de gratis en su juego. Si tan sólo pasan el suficiente tiempo en los foros, le escriben a los suficientes artistas y suplican lo suficientemente alto… un santo artista les caerá del cielo y les obsequiará asombrosas obras de arte.

Generalmente no pasa de esta forma. Los buenos grafistas generalmente encuentran empleos que les paguen en efectivo. Lo más probable que suceda es que hagas un trato con un estudiante famélico quien inmediatamente te deje plantado tan pronto como algo que le dé de comer aparezca. No es que sean mezquinos, simplemente tienen hambre.

En consecuencia el aspirante a desarrollador de juegos vaga desalentado por los tablones de mensajes. Quejándose de los grafistas que abandonan sus proyectos y de cómo los grafistas constantemente piden dinero real. Sin embargo, a pesar de la substancial energía que se dedica a estas actividades, I've yet to see prayer or complaining ship software.

La gran lección

Fuera de toda esta discusión acerca de los gráficos, nunca pierdas de vista el panorama completo. Lo más importante para ti es acabar tu juego. La perseverancia en relación a la finalización es la raíz de todo el conocimiento práctico acerca del desarrollo de videojuegos. Poniendo un juego completo en las manos del jugador es cómo aprenderás a lograr que tus futuros juegos sacudan al mundo hasta sus cimientos.

Si te estás diciendo "Oh, no puedo completar mi juego porque no tengo un grafista," sé honesto contigo mismo. Estás inventando excusas. Los gráficos no son un impedimento para crear un gran juego. Haz lo que sea necesario para terminar tu juego.

Diseña un juego que no requiera gráficos profesionales.
Usa gráficos gratuitos cuando sea posible.
Define un presupuesto racional para comprar gráficos hechos a medida a un artista profesional si es necesario.

Mis mejores deseos,

Danc.

Spriters-Resources, sitio web recomendado

2010-06-05T11:38:00.018-05:00

Spriters-Resource es una web en la que puedes conseguir los sprites, backgrounds y tiles de tus juegos favoritos ya sea buscandolo por su consola, o en el bucador buscando el nombre del juego o del sheet.

En esta web puedes encontrar recursos de los juegos de consolas como DS, GameBoy, GameBoy Advance, Genesis, Movil, NES, Ordenador, PS2, Snes u Otros sistemas.

Es una web muy útil a la hora de elaborar fan-games, ya que es muy completa en cuanto a sprites rippeados se refiere.

Aqui les dejo una captura de la página principal del 7 de junio de 2010.

Ranking de los 10 mejores juegos de GM

2010-06-04T14:28:00.030-05:00

Después de buscar en varios lugares las calificaciones de distintos juegos, se puede decir que estos son los 10 mejores juegos en inglés hechos con el Game Maker, los cuales han sido subidos (los 6 mejores) a MegaUpload para que los podáis jugar.

Empezando por el décimo:

Pos	Nombre del juego	Mirror
10º	Crash Bandicoot 2D
9º	Halo Gallant Girl
8º	Yahtzee Addicted
7º	Ninja Strike
6º	Gauntlet Revisited	MegaUpload
5º	Mars Conflict	MegaUpload
4º	Skullpogo	MegaUpload
3º	Assassin Blue	MegaUpload
2º	Stick Battles 2	MegaUpload
1º	Climb to the top of the castle 2.0	MegaUpload

Cómo hacer un plataformas sencillo (videotutorial)

2010-06-03T19:43:00.013-05:00

Aquí tenemos un video tutorial sobre "cómo hacer un juego de plataformas bastante sencillo sin necesidad de conocer GML". Las explicaciones paso a paso son muy claras por lo que resulta verdaderamente útil para usuarios principiantes.

Primera parte

Segunda parte

Guitar Pro

2010-06-03T18:59:00.015-05:00

Saludos, en esta ocasión les hablaré acerca una herramienta que además de servir para hacer Midis, también sirve para aprender a leer tanto partitura y tablatura, también sirve para aprenderse las canciones mas fácilmente pero eso no es lo que interesa en este caso.

En este caso Guitar Pro es más usado para la composición de música exportándola así al formato Midi, que es liviano, perfecto para los juegos.

Necesitas saber algo básico de música para su utilización, pero acostumbrándote y explorando bien sus límites (que son pocos aparte de que solo usa midi) te acostumbrarás a esta excelente herramienta.

La versión que su escritor aquí presente normalmente utiliza es la versión 5.2 así que daré detalles de esa versión (Lo digo debido a que no se como es la nueva versión).

El programa utiliza partitura (Para el caso de todos los instrumentos) y tablatura(Caso de guitarra, bajo, etc) para tanto la lectura como para la escritura, los instrumentos que puedes utilizar se limitan a los instrumentos que se pueden reproducir en midi, es decir, 7 pianos, 8 idiófonos, 8 órganos, 8 tipos de guitarra, 8 tipos de bajo, 8 strings, entre otros sonidos menos utilizados. También puedes manejar percusiones, guitar pro te facilita una lista de los sonidos a reproducir con su numero para agregarlos facilmente en la tablatura ya sea dando doble click al sonido o escribiéndolo.

Puedes también agregar varias pistas, mutearlas o tambien puedes mutear todas dejando solas las elegidas.

En cuanto a la escritura los limites son lo que no puedas escribir en una partitura (No hay) por lo que va desde simples redondas hasta tripletos, repeticiones, ritmos, notas de gracia, notas fantasma, bend, slide, vibratos, acentos y un largo etcétera.

Para facilitar, cuenta con una amplia lista de escalas y un sistema de composición de acordes. También cuenta con un afinador con el que puedes afinar tu guitarra vía micrófono.

Excelente herramienta para los músicos ya sea para los mas novatos que quieren aprenderse canciones y no les da el oído (Pueden bajar de internet tabs en formato guitar pro) o para los mas avanzados para la composición de temas.

Lamentablemente el programa es de pago, les dejo el link hasta la página oficial: http://www.guitar-pro.com/